Культура

Москва Weekly: премьера спектакля «Сны моего отца 2.0», мюзикл «Кабаре» Егора Дружинина и фотовыставка «Ермоловский — 100. Расширяя границы»

01 апреля 2026

Posta-Magazine

Рассказываем, как провести выходные в Москве! 23 и 24 апреля, а также 25 мая на Основной сцене Театра имени Маяковского состоится премьера спектакля «Сны моего отца 2.0» в постановке Егора Перегудова. Постановка основана на прозе современного писателя, математика и режиссера Романа Михайлова, автора сборников «Праздники», «Ягоды» и философской сказки «Сны моего отца».

В центре сюжета — история отца и сына. Отец Володи давно не видит хороших снов: каждую ночь ему снятся кошмары, которые он переживает за других людей. У Володи, напротив, почти все сны светлые, но в них никогда не появляется отец. Зато ему снятся друзья детства Урод и Диджей и их путешествие в поисках символов, меняющих бытие, которое оборачивается неведомой войной. Путь через далекие деревни, где реальный мир вытесняется магическим, становится для героев путем взросления и инициации. Переродившись, Володя и Диджей должны обрести себя и свое предназначение.

Спектакль исследует сны как самостоятельную реальность с собственной логикой и законами. Сдвиг между мирами будет материализован буквально: игровое пространство объединит сцену и зрительный зал, начнет вращаться на 360 градусов и ускользать от наблюдателя. Зрители окажутся не только в центре розы ветров, но и на границе драматического театра, современного танца и перформанса.

«В рассказах Михайлова, написанных про 90-е, есть точное ощущение размытой реальности человека в информационном обществе, — говорит режиссер Егор Перегудов. — Ты никогда не знаешь точно, что происходит, ты лишь объект информационной атаки. Чтобы выжить в этой абсурдности, нужно любым способом очертить границы реальности. В спектакле мы берем самые разные театральные формы, чтобы эти границы найти».

Детали:
Билеты на сайте
mayakovsky.ru

На сцене театра на Цветном покажут культовую историю «Кабаре», покорившую мир. В мюзикле Егора Дружинина зрителей ждет погружение в Берлин 1930-х годов, город, который становится местом притяжения интеллектуалов, художников и авантюристов со всего света. Именно здесь двое мечтателей — начинающий писатель и певица кабаре — встречают друг друга и пытаются сохранить свою любовь на фоне стремительно надвигающейся катастрофы. Смогут ли они укрыться от невзгод за стенами клуба «Кит-Кат», где, словно исполняя последнюю просьбу приговоренного, нагло гремит джаз?

Спектакль основан на одноименной пьесе Джоуи Мастеров, а также на книгах «Я — камера» Джона Ван Дрютена и романе «Прощай, Берлин!» Кристофера Ишервуда. Дружинину удалось добиться того же уникального сочетания, что и в знаменитом бродвейском мюзикле: в вихре безудержного веселья уже физически ощущается надвигающаяся буря.

«Кабаре» — это синтез энергии молодых артистов, живого вокала и экспрессивной хореографии. Знаменитые музыкальные номера звучат в новом прочтении, сохраняя атмосферу берлинского кабаре и остроту социальной сатиры. Смех гремит сквозь слезы, а о самых трагичных вещах здесь говорят с неизменной иронией и юмором.

Детали:
Билеты на сайте cabaret-musical.ru

В ЦСИ Винзавод 4 и 5 апреля пройдет XII ярмарка новых имен «ВИН-ВИН», которая в 2026 году получает новый статус — от маркета современного искусства проект превращается в полноценную ярмарку. Решение продиктовано ростом уровня заявок, увеличением интереса коллекционеров и превращением «ВИН-ВИН» в одно из ключевых событий российского арт-рынка по смотру молодых имен.

«Мы почти никогда не ошибаемся», — говорит основательница Винзавода Софья Троценко, подчеркивая, что за 11 выпусков проект дал старт карьере более чем 500 художникам, а на каждый опен-колл поступает от 600 заявок. Всего за время работы «ВИН-ВИН» представил более 1000 авторов, творческих объединений и галерей.

Главный принцип остается неизменным: не менее 50% участников — художники, которые ранее не выставлялись на ярмарке. Это позволяет профессиональному сообществу дважды в год фиксировать актуальные имена.

Для работы с новым форматом приглашены кураторы Владислав Духанин и Дарья Кузнецова. В архитектуре ярмарки появятся эргономичные экспозиционные решения и зонирование, а главное нововведение — отдельная секция «Сдвиг», посвященная видео-арту. «Мы решили посвятить видео отдельную секцию, ссылаясь не только на перевод названия нашей галереи, но и на предчувствие перемен во взглядах коллекционеров на нетрадиционные формы искусства», — поясняет Кузнецова.

В программе также портфолио-ревью: эксперты — кураторы галерей SHIFT, fābula, Deep List, Екатерина Бочавар, Александр Бланарь и другие проведут консультации для художников, помогут составить качественное портфолио для продвижения. Впервые усилят акцент на участии галерей, которые в осеннем выпуске будут выделены в отдельную секцию. Для коллекционеров сохранят формат Collector’s hours.

На весенний открытый конкурс поступило более 900 заявок. В итоговый список участников вошли художники Катя Мороз, Надя Колдаева, Анастасия Барахтина, Danil Danot | Angel Danger, Наталья Чобанян, творческие объединения «Сезонные действия», Мастерская Nº5, INB, ХРУСТАЛИК, галереи Tomo, TEXTURA, ШИФТ / SHIFT, Центр современной культуры «Смена», издательства «Носорог», booklellab и многие другие.

Детали:
Время работы: 4 апреля 13:00–22:00, 5 апреля 13:00–21:00, часы коллекционеров — с 11:00 до 13:00.

30 марта на Страстном бульваре открылась фотовыставка «Ермоловский — 100. Расширяя границы», приуроченная к вековому юбилею одного из старейших театров Москвы. Проект, подготовленный командой Театра Ермоловой совместно с Департаментом культуры и Московской дирекцией массовых мероприятий, превратил центр города в открытое театральное пространство.

Герои спектаклей ермоловцев прошли путь к театру разными дорогами — через общественный транспорт, уличные перекрестки, кафе и московские переулки. Кадры этого путешествия, снятые фотографом Александром Калининым, теперь можно увидеть не только на Страстном бульваре (выставка продлится до 28 апреля), но и на остановках городского транспорта и экранах московского метрополитена. В фотопроекте приняли участие Олег Меньшиков, Евгения Дмитриева, Виктор Сухоруков, Кристина Асмус, Константин Плотников, Леон Кемстач, Дарья Мельникова, Стася Милославская и другие артисты театра.

Фотовыставка стала лишь началом юбилейных торжеств. С 19 по 26 апреля на Основной и Новой сценах театра пройдет юбилейная неделя, посвященная столетию Ермоловского.

Театр на Тверской, где работали Николай Хмелев, Мария Кнебель, Георгий Вицин, Александр Калягин, Татьяна Догилева и другие легенды русской сцены, сегодня под руководством Олега Меньшикова переживает новый виток развития, сохраняя вековые традиции и одновременно расширяя границы в город, к зрителю, в новое столетие.