Новости

ПитерWeekly: выставка фотографа Бардо Фабиани в «Эрарте», открытие легендарного Сестрорецкого курорта и ресторан Osteria Italiana

ПитерWeekly: выставка фотографа Бардо Фабиани в «Эрарте», открытие легендарного Сестрорецкого курорта и ресторан Osteria Italiana

Уже 19 и 20 сентября Новая сцена Александринского театра покажет премьеру спектакля «Ивонна, принцесса Бургундская» по пьесе Витольда Гомбровича. Режиссер Хуго Эрикссен уже работал здесь с «Демагогом», и теперь возвращается с текстом, который называют важнейшим драматическим произведением XX века.

Гомбрович написал эту пьесу в 1938 году, и она стала первой в его драматургии. Публика в России узнала его в 1990-е: сначала романы, потом пьесы. Абсурд, гротеск, пародия, которыми пронизаны его тексты, предвосхитили то, что позже сделали Беккет, Ионеско и Мрожек. Сюжет прост и страшен. В королевский дом, где все подчинено раз и навсегда установленному порядку, попадает Ивонна — девушка «из народа». Инфантильный Принц Филипп, бунтуя против родителей, объявляет о помолвке с ней, не спросив ее согласия. Но очень скоро против нее ополчаются все: Король, Королева, придворные, а затем и сам Принц. Мысль избавиться от Ивонны становится навязчивой.

Самое интересное в пьесе то, что Ивонна почти все время молчит. У нее всего девять реплик. Но это молчание работает как зеркало, в которое смотрят остальные, и каждый видит там свои страхи. Дом погружается в паранойю, вскрываются тайны, вспоминаются старые грехи. Пьесу ставили по-разному: как гротеск, как абсурдистскую драму, как памфлет о том, как далеко люди готовы зайти ради защиты привычного уклада. Сам Гомбрович настаивал: «Герои пьесы — совершенно нормальные люди, которые лишь оказались в ненормальной ситуации».

Эрикссен в своей версии сближает театр с кино. Его «Ивонна» — это пародия не столько на Шекспира, сколько на хоррор. Ивонна в восприятии героев «злой дух», проникший в дом и угрожающий самому их существованию. Это классический хоррор-сюжет, и режиссер сознательно стилизует именно его.

Детали:
Билеты на сайте alexandrinsky.ru

В «Эрарте» открывается выставка итальянского фотографа Бардо Фабиани — человека, который больше четверти века снимал для Vogue Italia и оказался одним из тех, кто придумал, как должна выглядеть мода, когда ее показывают не на подиуме, а на странице журнала.

Фабиани один из тех фотографов, чьи имена не на слуху у широкой публики, но чьи снимки знают все, кто хоть раз листал глянец. Он снимал Линду Евангелисту и Миллу Йовович, Жерара Депардье и Дональда Сазерленда, работал с Армани, Кавалли и Лакруа. Но главное в его биографии — пятнадцатилетний творческий союз с легендарным редактором моды Анной Пьяджи. Вместе они делали рубрику D.P. в Vogue Italia ту самую, которую сейчас изучают как памятник модной журналистики. Это был не глянец в привычном смысле, а визуальный дневник, скрапбук, где мода соседствовала с репортажем, а красивая картинка никогда не побеждала живую историю.

И еще одна деталь, которая многое объясняет в его работах. Фабиани — сын Симонетты Колонна ди Чезаро, одной из самых знаменитых итальянских дизайнеров, и аристократа Альберто Фабиани. Он мог бы просто унаследовать место в истории итальянской моды. Но, как вспоминает Эвелина Хромченко, за долгие годы знакомства он ни разу не обмолвился ни о титуле, ни о знаменитых родителях. Вместо этого он построил собственную историю и оставил в ней след, который теперь можно увидеть в «Эрарте».

Детали:
Подробности на сайте erarta.com

11 сентября в «Росфото» открылась выставка «Кино — метафора реальности», посвященная Валентину Серову, чьи снимки сохранили и парадный, и непарадный облик Москвы 1960–1980-х. В экспозицию вошли авторские отпечатки: закулисье «Мэри Поппинс, до свидания» и «Формулы любви», портреты съемочных групп, рекламные кадры для проката, а также хроника неофициальной художественной сцены.

Серов умел быть своим и на «Мосфильме», и в мастерских андеграунда. В его объектив попадали Оскар Рабин и Эрнст Неизвестный, Анатолий Зверев и Александр Арефьев, Виталий Комар и Александр Меламид, Евгений Евтушенко и Владимир Уфлянд. Он снимал квартирные выставки, портреты художников группы «Двадцати московских художников» и открытие экспозиции в Доме культуры на ВДНХ: все то, что официальная хроника предпочитала не замечать.

Его язык эволюционировал от репортажа к художественной фотографии: в 1970-е он увлекся съемкой пантомимы, экспериментировал с размытым изображением, комбинированной печатью, вирированием и соляризацией. В его работах документальность соединяется с отстраненным, почти метафорическим взглядом, отсюда и название выставки. Кино для Серова было способом говорить о реальности.

Детали:
Билеты на сайте rosphoto.org

Легендарный «Сестрорецкий курорт» на берегу Финского залива возвращается к жизни. Строители полностью завершили реконструкцию третьего спального корпуса и получили разрешение от Госстройнадзора. Обновленный фонд вырастет с 260 до 399 номеров, включая 12 специализированных комнат для маломобильных гостей. Первых отдыхающих корпус примет до конца 2026 года.

«Сестрорецкий курорт» открылся в июне 1900 года, в 1907 году он получил Гран-при на Всемирной выставке в бельгийском Спа. Здесь лечили минеральной водой из скважины глубиной 147 метров и местными грязями, а Курзал в стиле модерн вмещал до полутора тысяч человек, на его сцене выступали солисты Императорской оперы, играл оркестр Шереметева. В разные годы сюда приезжали Максим Горький, Александр Блок, Илья Репин и Сергей Рахманинов.

Теперь у легендарной здравницы начинается новая глава. Инфраструктура получила высокотехнологичные медицинские и рекреационные блоки. На первом и подземном этажах развернулся медицинский центр площадью около 3,7 тысячи квадратных метров с приемно-диагностическим и лечебным отделениями. Второй и третий этажи занял физкультурно-оздоровительный комплекс более 2,2 тысячи «квадратов»: 25-метровый бассейн, сауна, тренажерный зал, зал ЛФК и восемь массажных кабинетов.

Детали:
Подробности на сайте kurort.ru

В самом центре Петербурга готовится к открытию Osteria Italiana — новый проект московской группы Semifreddo. Место выбрали в историческом здании бывшего банка с панорамным видом на центр города. Интерьер выстроен вокруг парадного атриума с винтовой лестницей и сохранившейся лепниной, находящейся под охраной КГИОП. На верхнем уровне спрятали сигарный клуб.

На кухне — Тони Ло Коко, шеф со звездой Michelin. Он уже собрал меню с акцентом на традиционную Италию: домашняя паста и мясные специалитеты по рецептам Тосканы и Рима. Это не просто очередной итальянский ресторан, а попытка перенести в Петербург дух большой итальянской остерии с историей, характером и вниманием к деталям.

Детали:
Невский просп., 1/4, Санкт-Петербург.

Подготовлено Елизаветой Залмановой