#PostaTravelNotes: Гонконг глазами Ольги Лефферс — Art Basel, культура и атмосфера города

Конечно, сюда приезжают не только за вдохновением, но и за пополнением личной коллекции. Например, работу Паситы Абад Through the Looking Glass (одну из моих фаворитов) приобрел музей из Юго-Восточной Азии за $500 000. Южнокорейская художница Шин Мин получила премию MGM Discoveries Art Prize и $50 000 за свою работу Ew!. Нельзя не упомянуть и работу Яёи Кусамы INFINITY-NETS [ORUPX] 2013 года, которая была продана за $3,5 миллиона через галерею David Zwirner.

В Гонконге множество филиалов ведущих мировых галерей, и особенно в дни Art Basel они готовят сильные выставочные проекты с участием топовых художников. Удобно, что большинство из них расположены в районе Central! Расскажу непосредственно про мой галерейный маршрут по ярмарке.

На входе Art Basel нас встретил стенд Louis Vuitton, который представил экспозицию, посвященную сотрудничеству с Такаси Мураками. Стенд в виде гигантского жёлто-зелёного сундука, отсылающего к культовому Monogram, содержал архивные вещи, арт-объекты и видеоинсталляции, включая скульптуры Zoucho-kun и Tamon-kun, а также мультимедийную проекцию Jellyfish Eyes.

Особое впечатление на меня произвела выставка Louise Bourgeois. Soft Landscape в галерее Hauser & Wirth. Экспозиция, хоть и небольшая по размеру, представляла редкие работы Луизы Буржуа, включая знаменитую скульптуру Spider 2000 года и бронзовый фонтан Mamelles. Название выставки, кстати, отсылает к теме тела как ландшафта — это один из центральных образов, с которым Буржуа работала на протяжении всей жизни.

Выставка курируется Филипом Ларратт-Смитом и продлится до 21 июня. Интимная по формату, но мощная по содержанию, она очень точно передает эмоциональную глубину и хрупкую силу творчества художницы. Настоящий must visit!

Еще одна обязательная остановка в моем маршруте была галерея Gagosian в историческом здании Pedder Building. До 3 мая 2025 года здесь проходит первая персональная выставка Сары Сзе Night into Day. Художница исследует, как цифровая эпоха меняет наше восприятие времени и пространства. Свет, плёнка, тени, изображения и скульптурные объекты собираются в сложные, почти кинетические инсталляции. Звучит концептуально, но на деле ты стоишь в зале и буквально растворяешься в этих работах — как будто входишь внутрь чужой мысли, и она вдруг становится твоей.

Отойдя от темы Art Basel, не могу не рассказать про мое знакомство с аукционным домом Phillips, расположенным в West Kowloon Cultural District. Здесь проходила предпродажная выставка весеннего сезона работ Жана-Мишеля Баскии, Марка Брэдфорда, Бэнкси и других выдающихся художников современности. Даже если не собираетесь ничего покупать, обязательно стоит хотя бы заглянуть туда, ведь это отличная возможность увидеть, чем живет рынок искусства прямо сейчас!

Также одной из самых сильных экспозиций, которую я успела посмотреть в Гонконге, стала выставка Corpus: Three Millennia of the Human Body аукционного дома Sotheby’s. Да, Sotheby’s — не только аукцион, но и отличная кураторская программа. Здесь собрали почти 50 скульптур, посвященных человеческому телу, и показали, как художники переосмысливали его форму, уязвимость и силу от античности до наших дней. Роден, Джакометти, классика и совсем новые имена — выставка оказалась по-настоящему цельной и красивой! Особое впечатление оставил перформанс японского танца, будто его специально подготовили для этой экспозиции. Танец разворачивался прямо среди скульптур, и от этого только сильнее ощущалась связь между телом живым и телом в искусстве.

Одновременно с Art Basel в Гонконге проходила ярмарка Art Central, которая в этом году отпраздновала своё десятилетие. На площадке Harbourfront Event Space представили свои работы более 100 галерей и свыше 500 художников из 40 стран. В сравнении с Art Basel здесь меньше громких музейных хитов, но, тем не менее, на Art Central гораздо больше внимания уделено диалогу, новым именам и экспериментальным форматам.

Лично для меня особенно выделялся стенд Eurus Gallery, где были представлены работы бренда YEWN. Он мастерски объединил традиции китайской культуры с современным дизайном. Основатель бренда Диксон Юн создает украшения из нефрита, дерева и эмали, превращая их в миниатюрные артефакты. Кстати, одно из его колец носила Мишель Обама на официальном приеме с королевой Елизаветой II.

Музей M+ — обязательный пункт программы для всех интересующихся современным искусством. Открывшийся в 2021 году, он уже стал одним из крупнейших музеев визуальной культуры в Азии. Само здание — настоящее архитектурное удовольствие: строгий бетон, стекло, чистый свет и идеальные виды на гавань.
Несмотря на плотную программу поездки, мне удалось посетить две большие выставки. Первая — Picasso in Dialogue with Asia, крупнейший за последнее десятилетие показ работ Пикассо в Гонконге, организованный в формате диалога между шедеврами великого мастера и творчеством художников из Азии. Выставка включает более 60 работ из коллекции Musée national Picasso-Paris и около 130 работ авторов из Азии из собственной коллекции M+.

Другая выставка — Yasumasa Morimura and Cindy Sherman: Masquerades — представила работы двух мастеров переосмысления идентичности. Я точно рекомендую эту экспозицию тем, кто интересуется фотографией и вопросами, как искусство может говорить о личном через знакомые всем образы.

Yasumasa Morimura and Cindy Sherman: Masquerades

Гонконг — настоящий гастрономический рай, где каждый найдёт что-то по вкусу: от культовых ресторанов вроде Zuma, Nobu и Beefbar до знаменитого стрит-фуда со звездами Michelin. Наш первый ужин состоялся в The Legacy House — изысканном кантонском ресторане в Rosewood. На следующий день мы отправились в Salisterra, расположенный на верхних этажах отеля The Upper House. Средиземноморская кухня здесь идеально сочетается с ярким интерьером. А вечером нас ждал Lung King Heen — ресторан с тремя звездами Michelin в Four Seasons. Честно говоря, восторга не случилось: возможно, из-за неудачного выбора блюд или завышенных ожиданий. Хотя сервис и подача были безупречны.

Особенно приятным стало появление в программе европейской кухни в нашем гастротуре. Мы попали в Tai Kwun — бывшую тюрьму, превращенную в культурное пространство с галереями, барами и рестораном Cantina. Интерьеры, блюда и атмосфера были настолько потрясающими, что уходить не хотелось. Рядом находился Dragonfly — один из самых фотогеничных баров, где интерьер буквально создан для съемок. Витражи в стиле Тиффани, потолки, напоминающие шкатулки с драгоценностями, и зелёный свет создают атмосферу фэнтези-вселенной, где ар-деко переплетается с азиатским нео-нуаром.

Наш прощальный ужин прошел в Grand Majestic Sichuan — эффектном ресторане сычуаньской кухни в самом сердце Гонконга.

Моя поездка была бы неполной без упоминания отеля Rosewood. Он стал идеальным дополнением нашей арт-программы. Его главная изюминка — впечатляющая коллекция современного искусства. Это не просто несколько работ в лобби, а целая кураторская экспозиция, органично вписанная в пространство отеля. Здесь можно увидеть гипнотические полотна Дэмиена Хёрста, работы Бхарти Кхер с ее узнаваемыми культурными кодами, графику и скульптуры Ван Кепинга, а также произведения китайских и международных художников, которые соединяют традиции и современность. Приятный бонус — возможность ознакомиться с коллекцией в компании куратора, который расскажет о каждом произведении и его контексте.

Шопинг в Гонконге — это отдельная тема, которая действительно заслуживает внимания. Здесь представлены все известные международные бренды, и это не просто моно-бутики, а огромные магазины на 3–4 этажа. В центральных районах можно встретить по 5–6 бутиков для каждого бренда из «большой четверки». Как и в любом крупном азиатском мегаполисе, в Гонконге можно найти и винтажные сокровища — у меня был даже составлен отдельный маршрут, но из-за плотной программы на этот раз, к сожалению, не удалось его осуществить.

Особое удовольствие было взглянуть на Гонконг с воды. Victoria Harbour — один из самых загруженных портов в мире, который предоставляет кинематографическую точку обзора на город. Вечером здесь проходит Symphony of Lights — это крупнейшее в мире постоянное световое представление на фасадах зданий, и его видно только с воды.

В целом, мне кажется, этот город очень быстро становится родным — здесь не требуется акклиматизация, он не перегружает. Напротив, он приглашает, увлекает и оставляет желание вернуться.

В заключение хочу поделиться своим главным впечатлением: чем больше путешествуешь, тем труднее удивляться. Я неоднократно бывала в Азии — посещала Японию, Сингапур, и это, безусловно, было увлекательно. Однако с Гонконгом — совсем иначе. Это город, в который влюбляешься с первого взгляда. Гонконг — идеальный баланс всего: от лучших ресторанов и впечатляющего шоппинга до насыщенной культурной программы. При этом город не кажется искусственным, в нем чувствуется история, корни и энергия наследия. Это место, которое произвело настоящий wow-эффект и куда хочется возвращаться не один раз.