Мода

Style Notes: в осенней коллекции Dior Джонатан Андерсон исследует «искусство одеваться на пленэре»

В осенней коллекции Dior Джонатан Андерсон исследует «искусство одеваться на пленэре»

Никогда не любила обобщений, но каждый раз, рассматривая коллекции, которые Джонатан Андерсон создает для Dior, не могу сдержать восхищения. Удивительно наблюдать, как дизайнер возвращает французскому Дому его особый шарм, чарующую эстетику, красоту в чистом виде — без избыточной театральности или прямолинейных лозунгов. Каждая его коллекция — настоящее искусство, но искусство прикладное, созданное для жизни. А еще это бесконечное вдохновение, свет и ощущение легкости, которое отчего-то было утеряно в период правления Марии Грации Кьюри.


В новом сезоне Андерсон исследует взаимодействие природы и искусства.


Главной инспирацией коллекции выступил самый знаменитый парк Парижа — сад Тюильри, открытый для публики с XVII века. Даже приглашения на показ были выполнены в виде культовых зеленых стульев, на которых парижане так любят отдыхать погожим солнечным днем, и букетика свежих нарциссов.

Предваряя шоу, дизайнер опубликовал ролик, в котором размышляет о французской культуре прогулок: здесь принято наряжаться, чтобы каждый выход превращался в своего рода высказывание — себя показать, на других посмотреть. Сам Андерсон называет эту традицию «вечным театром парижской жизни» и признается ей в любви через осеннюю линейку, которую характеризует емкой фразой: «искусство одеваться на пленэре».


Специально для нового шоу в Тюильри выстроили подиум, органично вписанный в пространство сада.


Искусственные лилии «расцвели» в водах знаменитого восьмиугольного бассейна — настоящего символа парка, окруженного клумбами и террасами. Создавая коллекцию, дизайнер искал вдохновение в самой природе: многообразии ее форм, оттенков и сложных структур. Через архитектурные образы — асимметричные юбки, жакеты с пышными басками, платья с драпировками — Джонатан Андерсон восхищается французским art de vivre («искусством жить») и щедро делится своим вдохновением с окружающими.

По залитому солнцем подиуму — с погодой повезло, в Париже настоящая весна! — прошлись десятки моделей, демонстрируя образы на каждый день и для особых случаев. В линейке не было случайных или слишком будничных комплектов: каждый выход был продуман до мелочей, будь то украшенные кристаллами джинсы, брюки с лампасами из атласных пуговиц или «цветочные» шаровары, расшитые бисером, не говоря уже о платьях с природными мотивами, вдохновленными красотой кувшинок, анемонов, нарциссов и других растений.


Декора было много, но ровно столько, сколько нужно: драпировки, оборки, вышивки, перья и аппликации.


Особого внимания заслуживает деликатная работа с цветом — от мягких пастельных оттенков до «осенних» природных тонов — и разнообразие текстур, созданных при помощи различных приемов и техник, включая лазерную перфорацию, инкрустации и обработку пайетками.

Аксессуары достойны отдельного упоминания: дизайнер создал как базовые модели — например, байкерские ботинки на плоском ходу из замши, так и роскошные туфли, сандалии и мюли на высокой шпильке (чего у Dior давно уже не было), украшенные принтом «горошек», стразами и атласными цветами. Сумки также получили новые текстуры и были представлены в разных прочтениях: из жаккарда с монограммой и меха, денима и шерсти, атласа и кожи. И все это сверкало, переливалось, покачивалось от ветра (перья, ленты и бахрома оживали прямо на глазах), пульсировало и «дышало» — в такт парижской весне.

Ксения Собчак
Ксения Собчак
Эмили Ратаковски
Эмили Ратаковски
Шарлиз Терон
Шарлиз Терон