Сингапур — плавильный котел культур и традиций, место, где наступившее будущее органично переплетается с богатой историей.
Путешественников Сингапур привлекает именно своим разнообразием: этнические кварталы с колониальной архитектурой соседствуют здесь с футуристическими офисами мировых финансовых гигантов, природными заповедниками и пляжами.
Однако этот, довольно типичный уже, образ Сингапура будет неполным без рассказа о современной художественной сцене этого гостеприимного города-государства. Креативные индустрии и современное искусство активно развиваются в ведущих экономиках Азии, и Сингапур здесь не исключение: власти целенаправленно поддерживают местную художественную сцену, намереваясь стать достойным конкурентом Гонконгу и Китаю. Так, с каждым разом набирает обороты проходящая в январе ярмарка современного искусства Art Stage — хотя пока по масштабам она не может сравниться с Art Basel Hong Kong, амбиции организаторов налицо. В этом году Art Stage состоялась уже в восьмой раз, став частью обширной программы сингапурской арт-недели, включавшей в себя многочисленные выставки в государственных музеях и частных галереях, перформансы, кинопоказы, паблик-токи и тематические экскурсии для широкой публики и профессионалов.
Итак, рассказываем о местах силы и текущих выставках современного искусства, которые стоит увидеть в Сингапуре.
«Искусство улиц» в Музее искусства и науки
Музей искусства и науки является частью многофункционального комплекса Marina Bay Sands, одной из визитных карточек Сингапура. Здание музея, напоминающее открытую ладонь или распустившийся цветок лотоса, примечательно само по себе как образец современной архитектуры. (Проект всего комплекса, включающий также отель, конференц-центр и торговый центр, был разработан звездным архитектором Моше Сафди, на счету которого, среди прочего, иерусалимский музей холокоста «Яд Вашем», Музей цивилизации в Квебеке, терминал аэропорта в Торонто и десятки других строений.)
Проходящая здесь выставка «Искусство улиц» объединяет почти 200 работ известных мировых стрит-артистов, среди которых уже ставшие «классиками» Futura, Blade, Seen (его называют «крестным отцом граффити»), Space Invader и, разумеется, Бэнкси, хоть и представленный небольшим трафаретным рисунком. Масштабная экспозиция организована хронологически и прослеживает развитие стрит-арта от зарождения до наших дней во всем разнообразии техник и содержания. Ряд росписей были созданы современными художниками по заказу музея непосредственно в выставочном пространстве — по закону жанра, они будут закрашены по окончании проекта, оставшись в архивах исключительно в виде фотографий и видео.
Выйдя из музея, загляните в отельную часть Marina Bay Sands, где лобби украшают настенная роспись прославленного американского минималиста Сола Левитта и парящая под потолком стальная паутина одного из самых именитых скульпторов современности британца Энтони Гормли.
Детали
До 3 июня
Музей искусства и науки (ArtScience Museum)
www.marinabaysands.com/museum/art-from-the-streets.html
Фестиваль визуального искусства Disini
Стартовавший в рамках Сингапурской недели искусств в конце января, фестиваль Disini продолжится вплоть до конца сентября 2018 года. Название переводится с малайского как «прямо здесь», располагая к довольно широкой трактовке термина: с одной стороны, это актуальное искусство, которое создается у вас на глазах, с другой — искусство, укорененное в местной традиции и истории. Фестиваль проходит в модном арт-кластере Gillman Barracks, который объединяет двенадцать галерей, расположившихся в комплексе бывших военных казарм. Это одно из излюбленных мест досуга прогрессивной молодежи и многочисленных сингапурских экспатов, особенно оживленное вечерами в конце недели. Помимо серии временных выставок в галереях, специализирующихся преимущественно на современном искусстве Азиатско-Тихоокеанского региона, в программе фестиваля — регулярные перформансы, концерты, круглые столы и воркшопы. Добавьте к этому разбросанные по территории Gillman Barracks объекты паблик-арта: конфетно-мультяшный павильон в исполнении сингапурского fashion-бренда Mash-Up; арт-туалет авторства швейцарской художницы Майи Роша; стену граффити с причудливыми монстрами малайского стрит-артиста Оркибаля, а также обширную коллекцию уличной скульптуры.
Детали
До 30 сентября
Арт-кластер Gillman Barracks
www.disini.art
Инсталляция Рикрита Тиравании
Тайско-аргентинский художник Рикрит Тиравания громко заявил о себе в 1990-е акциями и перформансами, в которых он выступил радикальным экспериментатором, устанавливающим новые отношения между зрителем и художником.
Одна из его самых известных акций состоялась в 1993 году на Венецианской биеннале, где он угощал публику китайской лапшой на гондоле. В том же ключе «социальной скульптуры», призванной создавать связи между людьми, — его 12-часовой перформанс-банкет в парижском Гран-Пале, за время которого Тиравания и его помощники приготовили и раздали всем желающим 6 тысяч литров традиционного тайского супа. Все его работы так или иначе вовлекают зрителей во взаимодействие между собой в некоем пространстве, принимая форму коллективного чтения, приготовления еды или музыкального концерта. Его перформансы среди прочего проходили в нью-йоркском Музее Гуггенхайма, парижском Центре Помпиду, московском «Гараже» и амстердамском Стеделике.
На крыше Национальной галереи в Сингапуре Тиравания построил бамбуковый лабиринт (или, скорее, сад — запутаться и потеряться в нем решительно невозможно) с традиционным японским чайным домиком в центре. Вплоть до конца октября здесь будут проходить церемонии в исполнении местных и японских чайных мастеров, принять участие в которых приглашаются все желающие все с той же целью — стать ближе друг к другу.
Сама галерея, расположенная в неоклассических зданиях, ранее занимаемых мэрией и Верховным судом, интересна коллекцией искусства Сингапура и Юго-Восточной Азии с XIX века до наших дней.
Детали
До 28 октября
Национальная галерея Сингапура
www.nationalgallery.sg
Где еще смотреть современное искусство в Сингапуре
Одно из самых интересных мест — галерея STPI, объединяющая в себе функции собственно галереи и арт-резиденции, где приглашенные художники экспериментируют с техниками печатной графики. Просторная и хорошо оборудованная мастерская расположена в том же здании, что и выставочный зал, — если договориться заранее, вам могут устроить небольшую экскурсию по этому художественному закулисью. За шестнадцать лет существования резиденции STPI осуществила несколько десятков художественных коллабораций с азиатскими и европейскими художниками, в том числе с такими арт-звездами, как Рикрит Тиравания и Филипп Паррено.
Pearl Lam Galleries с площадками в Гонконге, Шанхае и Сингапуре — одна из самых влиятельных галерей в Азии. В своей концепции она опирается на китайскую интеллектуальную традицию, в которой не существует иерархии художественных форм, поэтому с легкостью соединяет дизайн и искусство, декоративность и концептуальность. С фокусом преимущественно на китайское искусство галерея также организовывает выставки западных художников. Так, до 25 февраля в сингапурской галерее в Демпси-Хилл проходит персональное шоу американского фотографа, мастера «сюрреалистического гламура» Дэвида Лашапеля. Стоит отметить, что Демпси-Хилл — само по себе весьма занятное место — бывшая британская военная база, ныне занимаемая галереями, дорогими ресторанами и дизайнерскими магазинчиками.
В частном Parkview Museum, основанном одноименной гонконгской девелоперской компанией, проходят выставки современного искусства из обширного корпоративного собрания Parkview Group. Оно включает в себя самую крупную коллекцию Сальвадора Дали за пределами Испании, работы современных западных художников и порядка 10 000 произведений современных китайских авторов.
До 17 марта в музее проходит выставка «Голос художника», объединившая работы более тридцати художников, среди которых такие знаменитости, как один из лидеров итальянского Arte Povera Микеланджело Пистолетто, американский видеохудожник Билл Виола, Марина Абрамович, британский дуэт Гилберт и Джордж.
Детали
www.stpi.com.sg
www.pearllam.com/city/singapore
www.parkviewmuseum.com
