Последний император haute couture: 10 культовых образов от Валентино Гаравани

Кадры из фильма «Сладкая жизнь»

В 1962 году Валентино представил свою первую кутюрную коллекцию в Белом зале флорентийского Палаццо Питти — и мгновенно завоевал мировое признание. Именно тогда он заявил о своей любви к красному цвету, оттенков которого, по его собственным словам, различал до тридцати. «Красный — это жизнь, страсть, любовь; это лекарство от грусти, — приводит слова дизайнера The Hollywood Reporter. — Женщина в красном, особенно вечером, выглядит великолепно. В толпе она становится героиней».

Несколькими годами позже, на фоне бунтующей и авангардной моды конца 1960-х, он представил Collezione Bianca — свою знаменитую «Белую коллекцию» haute couture. Эти воздушные, кремово-белые образы символизировали легкость и безмятежность — и имели оглушительный успех. После этого триумфа Жаклин Кеннеди заказала у Валентино свое свадебное платье.

Их сотрудничество началось с траурного гардероба, который Жаклин заказала после убийства Джона Кеннеди. Для свадьбы с Аристотелем Онассисом она выбрала новаторский кутюрный образ: топ с кружевом и плиссированную юбку средней длины — смелый жест для того времени (позже Дом получил 60 заказов на копии этого наряда!).

Валентино рано понял силу сотрудничества со знаменитостями, и те отвечали ему доверием и дружбой. Элизабет Тейлор впервые надела его платье с перьями еще в 1960 году на римской премьере «Спартака», а в 1971-м он создал для нее черное платье из тафты с кружевом для знаменитого Бала Ротшильдов в Париже.

Принцесса Диана в 1992 году выбрала смелый бархатный комплект цвета бургунди с ажурной юбкой и дополнила его бордовыми колготками, создав один из самых обсуждаемых образов своего времени. Кстати, «королева сердец», как и многие знаменитости того времени, поддерживала с дизайнером не только профессиональные, но и личные отношения, что подтверждают их совместные снимки на яхте в Италии.

Одним из своих личных триумфов Валентино считал момент, когда Джулия Робертс получила «Оскар» в 2001 году в архивном платье его Дома 1992 года. «Она заставила меня почувствовать себя по-настоящему счастливым, — говорил он. — Я видел ее по телевизору и был бесконечно взволнован». Это эпизод не только попал в модную анталогию Киноакадемии, но и положил начало тренду на винтажные наряды.

Клаудия Шиффер была одной из муз Маэстро. Она неоднократно выходила на подиум в нарядах Valentino, а в 2002 году примерила свадебное платье Валентино Гаравани уже в реальной жизни. Наряд ручной работы был декорирован несколькими видами кружева, а дополняли образ живые цветы в волосах и деликатный букет из ландышей. В своих социальных сетях модель вспоминает их совместные «веселые каникулы на Майорке, Ибице и в Сен-Тропе» и называет свое свадебное платье «честью, которую запомнит на всю жизнь».

В начале 1990-х Валентино передал управление компанией, но оставался главным дизайнером бренда вплоть до 2007 года. После этого он редко создавал коллекции, но продолжал шить для близких друзей и клиентов Дома. Одной из таких работ стало алое платье Натальи Водяновой для ее благотворительного вечера — лаконичное воплощение всех кодов Valentino: цвета, силуэта и той самой обезоруживающей женственности, за которую мы его полюбили.

Фото: Valentino, Valentino Garavani, Giancarlo Giammetti